在姚承志的工作室里记者看到，一尊巨大的泥塑雕像仍在创作过程中，大大小小的雕塑作品近百件。姚承志说，这些作品都是学生们今年需要完成的，毕业展览中将会展出。而一件作品的完成，多则一个多月，少则也需要两个星期时间。

　　姚承志对记者说，雕塑艺术设计教研室多年以来的工作都是围绕如何培养和提高学生造型基础展开。什么是造型基础？记者了解到，美术教育其实包含了两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分；其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量，在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力。

　　同时，教育往往以前者为主，这并没有错，只是我们需要做的，一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换；另一方面，需要将艺术思维、设计理念等等这些由“虚”而“实”却属于艺术教育的精髓，融入到的日常教学和艺术体验之中。

　　姚承志说，只有基于造型基础上的雕塑创作才能真正培养出为社会需要的人才。在雕塑专业课程设置中，雕塑艺术设计教研室充分体现了这一点。记者了解到，在课程设置中，雕塑专业把材料的创作作为学习的核心课程，比如特色的手板模型课程、陶艺课程及肖像创作课程，这些课程的共同点是：以解决学生的造型能力为主要突破口。

姚承志坦言，全国美术学院众多，雕塑专业也呈现出各领风骚、百花齐放的状态。各个学校生源质量、师资力量及硬件设施参差不齐，如何从这些院校脱颖而出，培养出具有社会市场竞争力的学生值得思考。姚承志认为，从培养学生的造型基础做起，才能为学生将来在职业和艺术上的发展奠定一个好的基础。

　　姚承志说，在高手云集的职业教育体系中，如何做到独树一帜确实是一个难题。职业教育规划中，明确提出要培养技术技能型人才，这是一项挑战，但也是一次机遇。作为高职高专艺术类专业，把学生送到理想的工作岗位是重中之重。务实求真的做好当前工作，不仅意味着要明确切实可行的目标，还需要学校上下同心协力做好教育教学工作。

　　姚承志谈到学生就业实习时说到，在艺术品设计中，我校专业学生独立思考的能力仍需加强，但值得一提的是我们较注重学生的基本功，到单位实习就业，能够以较快的速度适应环境，这也就实现了学校“走出去就能上岗，走上去就能做事”的提倡。

　　记者了解到，美术学院雕塑专业毕业生走向主要分为三个方面：一是走向雕塑造型公司或企业；二是加入如“三汉雕塑艺术工作室”这样专业性很强的艺术工作室，毕业后继续学习，实行“学徒制”，和指导教师一起做雕塑项目；三是转型做其他与造型艺术相关的行业。

　　姚承志最后强调说，想要成为一名专业的，有成就的雕塑家、艺术家不仅需要经过自己刻苦的钻研和学习，还需要热爱、勤奋、朴实求真的精神品质。他建议立志成为雕塑专业人士的学生，加强基本功练习，从技术的最基本要求做起，从艺术的本质去思考创作的价值。